雨果创作《巴黎圣母院》的过程可分为灵感来源、创作方法、时间管理及作品特色四个方面：

一、灵感来源

建筑与符号的启发

雨果在1830年访问巴黎圣母院时，被教堂尖顶钟楼角落处古希腊字母“ANARKH”（意为“永恒”）的神秘刻字所吸引。这些字母以峨特字体呈现，仿佛中世纪某人留下的宿命符，激发了他对历史与命运交织的思考。

社会现实的映射

19世纪初法国社会动荡，封建复辟与七月革命的影响为雨果提供了丰富的创作素材。他通过小说揭露宗教虚伪、司法腐败，批判社会不公，表达对底层人民的同情。

二、创作方法

人物塑造的夸张手法

雨果创造了一系列具有象征意义的人物：

- 卡西莫多：

以丑陋的外貌与善良内心形成对比，展现人性光辉；

- 爱斯梅拉达：代表自由与美，其悲惨命运凸显社会压迫；

- 副主教克洛德：道貌岸然实则心怀恶念，体现人性复杂。

历史与虚构的融合

雨果以15世纪巴黎圣母院为背景，融入历史事件（如路易十一统治）与虚构情节，通过“史诗剧场”般的叙事结构，展现中世纪巴黎社会风貌。

三、时间管理

克服拖延症

雨果曾通过极端方式（如剃半头发、锁衣箱）强制自己专注写作。1830年他接受出版商限时（6个月内完成）的挑战，最终在1831年1月14日提前两周出版。

习惯养成策略

- 将大目标拆解为每日写作任务；

- 创造无干扰环境（如锁衣箱、戴毯子写作）。

四、作品特色

浪漫主义风格：

追求情感夸张、想象丰富，如卡西莫多的“巨人般体力”与“奇异举动”；

社会批判性：通过人物遭遇揭露宗教伪善与司法黑暗，倡导人道主义；

历史价值：不仅是法国浪漫主义巅峰，也是世界文学史诗，被《克伦威尔序言》等作品借鉴。

通过建筑意象、人物塑造与叙事创新，雨果将个人命运与时代洪流交织，使《巴黎圣母院》成为文学史上的不朽之作。